200 Komparsen oder 30 historische Fahrzeuge für ein einziges Fotokunstwerk – was auf den ersten Blick wie eine Collage oder ein Fragment aus einem Spielfilm wirkt, sind in Wahrheit die minuziös inszenierten Fotografien von Moritz Koch.
Mit gerade einmal 25 Jahren gehört der junge autodidaktische „Foto-Regisseur“ (*2000) zu den spannendsten Newcomern der Kunstszene. Er erforscht mit neuen Technologien das Medium Fotografie, weckt gezielt auch bei einem jungen Sammlerpublikum Interesse und vereint bei seinen Produktionen regelmäßig Menschen im Zeichen der Kunst.

Seine konzeptionellen Arbeiten sind als visuelle Allegorie unserer Gesellschaft zu verstehen, die zum Nachdenken anregen möchten. Sie setzen sich mit der Ambivalenz zwischen Utopie und Dystopie auseinander, stellen Fragen über Sehnsüchte, Identität, Zwischenräume und zu dem Verhältnis zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Kochs Werke vereinen Elemente aus klassischer Malerei, Theater und Film. Die digital aufgenommenen Fotografien sind aufwändig inszeniert: 30 historische Fahrzeuge, Filmscheinwerfer auf Hebebühnen, Maske, Kostüme, Requisiten und bis zu 200 Darsteller:innen werden nach monatelanger Vorbereitung für ein einziges Foto in Szene gesetzt. Nichts wird dem Zufall überlassen, sodass detailreiche Kunstwerke entstehen, die auch nach längerer Betrachtung immer wieder neue Facetten offenbaren – ähnlich wie große Wimmelbilder. 2025 wurde Moritz Koch als einer der jüngsten Künstler Deutschlands mit einer musealen Sonderausstellung geehrt. “Moritz Koch ist der Shooting Star am Fotografen-Himmel - mit gerade einmal 25 schon ein Meister der Inszenierung.” (SAT.1)